Ayelen Parolin, grande coreografa argentina basata in Belgio è affamata di libertà, o il ceco Viktor Černicky che danza fondendo le arti del circo e della performance, o ancora Gaston Core che vuole danzare fino ai limiti della vita, gli artisti invitati a celebrare i 25 anni di danza dovrebbero sedurre ampiamente il pubblico, che potrà trovare anche Natascha Moschini & Marie Popall da Basilea, o Clara Delorme o Claire Dessimoz dalla Svizzera francese.

Venticinque anni fa, il coreografo israeliano Barak Marshall è stato il protagonista della prima edizione del festival Les Printemps de Sévelin, nell'autunno del 1998. L'evento si chiamava allora Festival de danse contemporaine.

"Potenza, intensità, vitalità. Mai visti prima a Losanna", secondo un articolo scritto all'epoca dal critico di danza Jean-Pierre Pastori. Anche l'esplosiva performance di Marco Berrettini, coreografo e danzatore ginevrino, ha affascinato il pubblico, sorpreso dalla staticità di un personaggio che non danza. Riservato alle compagnie internazionali in primavera e a quelle svizzere in autunno - una rotazione estenuante da organizzare per una piccola struttura e un piccolo team - il festival è stato poi riunito sotto il nome di Les Printemps de Sévelin, che ora si svolge a marzo.

Poco dopo, la piattaforma Quarts d'Heures è entrata a far parte dell'autunno. Il suo obiettivo è quello di accompagnare i giovani coreografi del Cantone di Vaud e, più in generale, della Svizzera francese nel loro processo creativo, dando loro la possibilità di sperimentare e di confrontarsi con il pubblico. Oggi è una passerella per alcuni lavori che verrano poi presentati anche durante il festival Les Printemps. "Fin dall'inizio c'è stata l'intenzione di offrire questa sede a giovani compagnie emergenti per sostenerle e dare loro l'opportunità di presentare il proprio lavoro. Funziona piuttosto bene, perché molte delle compagnie che vediamo oggi sui palcoscenici del Théâtre de Vidy, dell'Arsenic, dell'ADC o altrove in Svizzera hanno iniziato al Quart d'heures. Yasmine Hugonnet, per esempio, o Clara Delorme, Géraldine Chollet, Marc Oosterhof o Melissa Gay", osserva Philippe Saire, coreografo residente del Sévelin 36, che ha creato il teatro nel 1996. "Negli ultimi anni si è verificato un chiaro cambiamento grazie ai giovani artisti che escono da La Manufacture, dove si formano più come creatori-performer che come interpreti. Lo sviluppo di giovani compagnie ha quindi subito un'accelerazione. All'inizio, a volte abbiamo avuto difficoltà a trovare progetti, ma ora molte proposte provengono da questi giovani e dobbiamo stare attenti a fare spazio ad altri, come quelli del Ballet Junior de Genève.

Presentare una diversità di forme e di stili di danza contemporanea è stato nel DNA del festival fin dall'inizio. "Uno degli obiettivi del festival era quello di portare nella Svizzera francese coreografi e compagnie che non erano ancora stati ospitati e di dare al pubblico della regione la possibilità di scoprire un'ampia gamma di danza, e quindi è nata l'idea di mescolare compagnie nazionali e locali".

Secondo l'Ufficio federale della cultura, che gli ha assegnato il Premio speciale per la danza 2013, la sede è diventata una delle principali piattaforme per lo sviluppo e il riconoscimento della danza contemporanea in Svizzera. Oggi altri palcoscenici si sono aperti alla danza nella Svizzera francese, il che per Philippe Saire è molto positivo. "Penso che più ci mostriamo, meglio è! Inoltre, non parlo di competizione, ma di emulazione. Secondo me, più persone vanno a vedere la danza, più vorranno vederla. Sappiamo di avere un ruolo di trampolino di lancio per le compagnie emergenti che poi andranno a danzare altrove.

Wim Vandekeybus, Jan Fabre, Jan Martens, Noemi Lapzeson e Boris Charmatz hanno dato al Festival il suo splendore, attirando un pubblico che è diventato gradualmente un intenditore. "All'inizio pensavamo che le star della danza contemporanea come Wim Vandekeybus o Jan Fabre fossero ben conosciute, ma gli spettatori della regione non li conoscevano ancora.”

In 25 anni, circa 288 artisti, tra cui 133 svizzeri, si sono esibiti al Printemps de Sévelin 36 con un budget tra i 320.000 e i 350.000 franchi, che non è cambiato molto negli ultimi anni, ma che comunque permette di accogliere alcuni artisti internazionali e nazionali. "Le tournée stavano già diventando complicate con Covid e poi la guerra in Ucraina ha complicato ulteriormente le cose", conferma Philippe Saire. "In Francia, alcune strutture hanno visto i loro budget dimezzarsi. È un periodo pesante, per questo è importante tornare a teatro per vivere insieme le emozioni. Divertirsi tornando al suo significato etimologico, che significa essere attratti verso qualcos'altro, verso qualcosa che ci muove. E la danza ha questa funzione che per me è quella di renderci e mantenerci sensibili.

Dall'8 al 25 marzo, Les Printemps de Sévelin celebra la danza con i vicini del quartiere, tra cui i Docks (luogo per i concerti e sala prove per la danza), lo Skatepark e l'EPSIC (Scuola superiore professionale). Da segnalare la Battle all style, guidata da Jenny Lacher, che si svolgerà al Sévelin 36 (18 marzo). E le performance in situ di Clara Delorme, Géraldine Chollet, Mélissa Guex, Sarah Bucher e Baptiste Cazaux.

→ Teatro Sévelin 36